[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] イ・チャンドン監督の『可能な愛』が、北米で労働と映画の責任に関する問いを投げかけ続けました。ニューヨーク映画祭での公式上映は満席を記録し、イ監督はミルバレー映画祭で韓国人として初めて「オーテル賞」(Auteur Award)を受賞しました。ヴェネチアやトロントに続き、米国の主要都市で観客や映画関係者と交流し、来る11月のNetflix公開を控え、接点を広げています。
映画『可能な愛』のソル・ギョング(左から)、チョン・ドヨン、イ・チャンドン監督。(写真=Netflix)
『可能な愛』は、解雇された労働者と彼の妻、ドキュメンタリー監督と彼女の夫が、ドキュメンタリー制作をきっかけに出会い、互いに異なる人生と隠された欲望に向き合う物語です。労働者の苦しみだけでなく、その苦しみをカメラに収める人の視点や倫理までもが共に描かれています。
先月27日(現地時間)、第64回ニューヨーク映画祭のメイン・スレート部門に招待された本作は、アリス・トゥーリー・ホールの1085席を埋め尽くしました。イ・チャンドン監督のニューヨーク映画祭への招待は、『密陽』、『詩』、『バーニング』に続き4回目となります。上映後には、イ・チャンドン監督とチョン・ドヨン、ソル・ギョング、チョ・インソン、チョ・ヨジョンが観客と対談を行いました。
イ監督はこの席で、人工知能(AI)などの技術の変化の中で、労働の意味が変わってきていると指摘しました。続いて、解雇された労働者の問題や彼らの苦痛を扱おうとする映画人の物語を共に盛り込む構成を見いだして、ようやく作品を作ることができたと説明しました。
俳優たちも、人物を表現する方法について悩んだことを明かしました。チョ・インソンは、「『演技しようとしないでください。その心を持ちつつも、演技で必ずしも表現しようと無理をする必要はありません』という監督の指示を受けました」と述べ、完成した映画を通じて、抑制された表現の力を実感したと語りました。ドキュメンタリー監督を演じたチョ・ヨジョンは、その人物が直面した倫理的な悩みについて、イ監督と多くの話し合いを重ねたと語りました。
米国での日程は、新作とイ・監督の映画世界を共に紹介する場でもありました。ニューヨーク映画祭の上映前日には、パリ・シアターで『ペパーミント・キャンディ』の4K特別上映と、イ・監督・ソル・ギョングによる観客との対談が行われました。ソル・ギョングは、「27年ぶりにニューヨークで『ペパーミント・キャンディ』を通じて観客と対話することになるとは想像もしていませんでした」と語りました。
ニューヨークとロサンゼルスでは、米国映画芸術科学アカデミー(AMPAS)や全米俳優組合(SAG)の会員などを対象とした招待上映も行われました。映画祭の一般観客に続き、現地の映画関係者にも作品を直接紹介し、議論の幅を広げたのです。
ミルバレー映画祭で「アター賞」を受賞したイ・チャンドン監督。(写真=Netflix)
イ監督はLAでの記者懇談会で、職を失うことが生計だけでなく、アイデンティティや人間関係の喪失につながる可能性があるという点を強調しました。ソル・ギョング氏もまた、解雇や強制鎮圧によって傷ついたホソクを、「言葉よりも身体そのものが言語となる人物」と解釈したと説明しました。作品の中の沈黙が、登場人物の苦痛を伝える手段であるという意味です。
北米ツアーの最後の舞台であるサンフランシスコ近郊のミルバレー映画祭では、イ監督が韓国人として初めて監督賞である「アター賞」を受賞しました。彼は「常に自分自身の声と視点を失わないよう努力してきました」と述べ、今回の受賞を今後も映画を作り続けるようという励ましとして受け止めたいと明らかにしました。
『可能な愛』は、来る11月6日にNetflixを通じて全世界で公開されます。映画祭や招待上映から始まった、労働と再現の倫理に関する問いが、より幅広い観客に届けられる予定です。
『可能な愛』は、解雇された労働者と彼の妻、ドキュメンタリー監督と彼女の夫が、ドキュメンタリー制作をきっかけに出会い、互いに異なる人生と隠された欲望に向き合う物語です。労働者の苦しみだけでなく、その苦しみをカメラに収める人の視点や倫理までもが共に描かれています。
先月27日(現地時間)、第64回ニューヨーク映画祭のメイン・スレート部門に招待された本作は、アリス・トゥーリー・ホールの1085席を埋め尽くしました。イ・チャンドン監督のニューヨーク映画祭への招待は、『密陽』、『詩』、『バーニング』に続き4回目となります。上映後には、イ・チャンドン監督とチョン・ドヨン、ソル・ギョング、チョ・インソン、チョ・ヨジョンが観客と対談を行いました。
イ監督はこの席で、人工知能(AI)などの技術の変化の中で、労働の意味が変わってきていると指摘しました。続いて、解雇された労働者の問題や彼らの苦痛を扱おうとする映画人の物語を共に盛り込む構成を見いだして、ようやく作品を作ることができたと説明しました。
俳優たちも、人物を表現する方法について悩んだことを明かしました。チョ・インソンは、「『演技しようとしないでください。その心を持ちつつも、演技で必ずしも表現しようと無理をする必要はありません』という監督の指示を受けました」と述べ、完成した映画を通じて、抑制された表現の力を実感したと語りました。ドキュメンタリー監督を演じたチョ・ヨジョンは、その人物が直面した倫理的な悩みについて、イ監督と多くの話し合いを重ねたと語りました。
米国での日程は、新作とイ・監督の映画世界を共に紹介する場でもありました。ニューヨーク映画祭の上映前日には、パリ・シアターで『ペパーミント・キャンディ』の4K特別上映と、イ・監督・ソル・ギョングによる観客との対談が行われました。ソル・ギョングは、「27年ぶりにニューヨークで『ペパーミント・キャンディ』を通じて観客と対話することになるとは想像もしていませんでした」と語りました。
ニューヨークとロサンゼルスでは、米国映画芸術科学アカデミー(AMPAS)や全米俳優組合(SAG)の会員などを対象とした招待上映も行われました。映画祭の一般観客に続き、現地の映画関係者にも作品を直接紹介し、議論の幅を広げたのです。
イ監督はLAでの記者懇談会で、職を失うことが生計だけでなく、アイデンティティや人間関係の喪失につながる可能性があるという点を強調しました。ソル・ギョング氏もまた、解雇や強制鎮圧によって傷ついたホソクを、「言葉よりも身体そのものが言語となる人物」と解釈したと説明しました。作品の中の沈黙が、登場人物の苦痛を伝える手段であるという意味です。
北米ツアーの最後の舞台であるサンフランシスコ近郊のミルバレー映画祭では、イ監督が韓国人として初めて監督賞である「アター賞」を受賞しました。彼は「常に自分自身の声と視点を失わないよう努力してきました」と述べ、今回の受賞を今後も映画を作り続けるようという励ましとして受け止めたいと明らかにしました。
『可能な愛』は、来る11月6日にNetflixを通じて全世界で公開されます。映画祭や招待上映から始まった、労働と再現の倫理に関する問いが、より幅広い観客に届けられる予定です。