[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] 釜山の物語を描いた韓国映画がブラジルやコロンビアの観客に届き、映画祭でしか観ることができなかった短編映画が数千人の観客と交流しています。オンライン動画配信サービス（OTT）が韓国映画の流通構造を変え、クリエイターたちに新たな機会をもたらしています。
Netflix映画『告白の歴史』を監督したナムグン・ソン監督と、短編映画『ソンヒおばさん』のウィ・ウンギョン、ソン・グァンミン共同監督は10日、釜山東西大学センタムキャンパスで開催された「クリエイティブ・アジア2026」（Creative Asia 2026）に出席し、OTTを通じて経験した観客層の拡大や、変化した映画制作・配給環境について語りました。
この日のイベントは、釜山国際映画祭とNetflixが共同で企画した次世代クリエイター育成プログラムであり、今年で3年目を迎えました。3人の監督は、釜山国際映画祭のチョン・ジヘ・プログラマーが司会を務めた「映画演出の新しい声たち、その次は」と題した対談に参加しました。
「クリエイティブ・アジア2026」の会場の様子。短編映画『ソンヒおばさん』を監督したウィ・ウンギョン監督が発言しています。（写真＝Netflix）
◇「世界中の人々と交流…お祭りのような体験」
最も注目を集めたのは、Netflix映画『告白の歴史』を監督したナムグン・ソン監督のグローバルなヒット体験です。『告白の歴史』は、1998年の釜山を舞台に、若者たちの愛と成長を描いた作品です。公開2週目となる昨年9月の第1週、Netflixのグローバル・トップ10の非英語映画部門で1位にランクインし、6週連続でトップ10入りを果たしました。
ナム監督は、「ブラジルやポーランド、コロンビアにいる友人たちから連絡がありました。映画が現地でも人気があるという話でした」とし、「多くの国で1位を獲得し、グローバル・トップ10にも6週間以上ランクインしました」と明かしました。続いて、「韓国語で制作された、まさに韓国の釜山の物語です。非常にローカルな物語なのに、これほど多くの人々に愛していただいていることは誇らしいですが、何よりも不思議でした」と語りました。
劇場で観客と直接会えない残念さも、新しい形で解消されました。ナム監督は、「劇場では俳優たちと観客が共に泣き、笑う体験ができるのですが、今回はそれができませんでした」とし、「いざ公開してみると、世界中の人々が同時に映画を観て、SNSで一緒に語り合いました。まさに祭りのような体験でした」と振り返りました。
独立・芸術映画『10ヶ月の未来』や『元気を出そう』を監督したナム監督にとって、『告白の歴史』は初の商業映画でもあります。これまでの作品が社会的に鋭い問題を扱っていたのに対し、今回は観客に楽しさを与える映画を作りたかったと説明しています。
ナム監督は、「世の中に楽しさがあればいいな、自分も楽しいものを探したいと思っていた時にオファーをいただきました」とし、「観客をリラックスさせてくれる映画を作れば良いと思った」と、制作のきっかけを語りました。
インディペンデント映画と大手プラットフォームの制作方式についても言及しました。ナム監督は、「初めての商業映画なので、多くのことが変わるだろうと思っていましたが、規模を除けばそれほど違いはありませんでした」とし、「多くの支援を受けながらも、チーム内での創作の自由が保障され、柔軟に作業することができました」と説明しました。
ナムグン・ソン監督が演出したNetflix映画『告白の歴史』のポスター。（写真＝Netflix）
◇映画祭の外へ飛び出した短編映画…観客との接点が広がる
短編映画のクリエイターたちにとっても、OTTは新たな機会の場となりました。今年のミジャンセン短編映画祭で3冠に輝いた『ソンヒおばさん』は、愛犬トリマーとして働きながら保護犬を世話するおばさんの家に、10年前に彼女が育てた甥が訪ねてきてから繰り広げられる1日を描いた、24分の短編映画です。 ウィ・ウンギョン監督とソン・グァンミン監督が共同で演出を手掛け、ウィ監督が自ら主演を務めました。
ウィ監督は、実際に自分を育ててくれた叔母との経験から本作を構想したと明かしました。彼女は「久しぶりに訪ねた叔母が保護犬を世話していたのですが、子犬が叔母を母親のように慕う姿を見て、特別な感情を抱きました」とし、「その後、近所の動物病院で子犬を自分の子供のように扱うペットグルーマーを見て、叔母のことを思い出しました」と語りました。
二人の監督は夫婦でもあります。ウィ監督が自ら主演を務める一方で、ソン監督が主に現場の演出を担当し、ウィ監督はポストプロダクションを担当するという形で役割を分担しました。
何よりも、Netflixでの公開以降、観客との接点が大幅に増えたという点に意義を見出しました。
ソン監督は、「以前の映画では15人ほどの反応に触れることがありましたが、今回は7000～8000人もの方にご覧いただき、1000件以上の意見にも触れることができました」とし、「映画をご覧になった観客がどのような考えを持っているかを聞くことは、クリエイターにとって非常に重要です。Netflixのおかげで、そのような機会が生まれました」と語りました。 続いて、「劇場でしか感じられない映像の質感やサウンドがあるという点から、当初はOTTでの公開について悩んだこともありました」としつつも、「より多くの観客と出会い、多様な意見を聞くことができたという点で、幸運のような経験でした」と明かしました。
ウィ監督もまた、「短編映画は映画祭に行かなければ観る機会が少ない場合が多い」とし、「家族や知人もNetflixで映画を観て連絡をくれたし、他の人にも気軽に薦められるようになった」と説明しました。
ナム監督は、映画祭とOTTの融合が、単に上映の機会を増やす以上の意味があると評価しました。今年、ミジャンセン短編映画祭の審査員を務めた同氏は、「今は誰でもYouTubeに自分の映画をアップできる時代ですが、良い作品を選んで観客に紹介することはまた別の問題です」とし、「映画祭が選定した作品をNetflixで公開できるという点で、波及力が大きくなりました」と説明しました。
劇場公開作からNetflixオリジナル、映画祭の短編映画に至るまで、多様な制作環境を経験したクリエイターたちが共通して注目したのは、観客との出会いでした。地域色豊かな韓国映画が世界中の観客に愛され、映画祭で主に紹介されていた短編映画がより多くの大衆と交流するようになったという変化は、OTTが韓国映画の流通と観客層を拡大する新たな通路となっていることを示しています。
Netflix映画『告白の歴史』を監督したナムグン・ソン監督と、短編映画『ソンヒおばさん』のウィ・ウンギョン、ソン・グァンミン共同監督は10日、釜山東西大学センタムキャンパスで開催された「クリエイティブ・アジア2026」（Creative Asia 2026）に出席し、OTTを通じて経験した観客層の拡大や、変化した映画制作・配給環境について語りました。
この日のイベントは、釜山国際映画祭とNetflixが共同で企画した次世代クリエイター育成プログラムであり、今年で3年目を迎えました。3人の監督は、釜山国際映画祭のチョン・ジヘ・プログラマーが司会を務めた「映画演出の新しい声たち、その次は」と題した対談に参加しました。
◇「世界中の人々と交流…お祭りのような体験」
最も注目を集めたのは、Netflix映画『告白の歴史』を監督したナムグン・ソン監督のグローバルなヒット体験です。『告白の歴史』は、1998年の釜山を舞台に、若者たちの愛と成長を描いた作品です。公開2週目となる昨年9月の第1週、Netflixのグローバル・トップ10の非英語映画部門で1位にランクインし、6週連続でトップ10入りを果たしました。
ナム監督は、「ブラジルやポーランド、コロンビアにいる友人たちから連絡がありました。映画が現地でも人気があるという話でした」とし、「多くの国で1位を獲得し、グローバル・トップ10にも6週間以上ランクインしました」と明かしました。続いて、「韓国語で制作された、まさに韓国の釜山の物語です。非常にローカルな物語なのに、これほど多くの人々に愛していただいていることは誇らしいですが、何よりも不思議でした」と語りました。
劇場で観客と直接会えない残念さも、新しい形で解消されました。ナム監督は、「劇場では俳優たちと観客が共に泣き、笑う体験ができるのですが、今回はそれができませんでした」とし、「いざ公開してみると、世界中の人々が同時に映画を観て、SNSで一緒に語り合いました。まさに祭りのような体験でした」と振り返りました。
独立・芸術映画『10ヶ月の未来』や『元気を出そう』を監督したナム監督にとって、『告白の歴史』は初の商業映画でもあります。これまでの作品が社会的に鋭い問題を扱っていたのに対し、今回は観客に楽しさを与える映画を作りたかったと説明しています。
ナム監督は、「世の中に楽しさがあればいいな、自分も楽しいものを探したいと思っていた時にオファーをいただきました」とし、「観客をリラックスさせてくれる映画を作れば良いと思った」と、制作のきっかけを語りました。
インディペンデント映画と大手プラットフォームの制作方式についても言及しました。ナム監督は、「初めての商業映画なので、多くのことが変わるだろうと思っていましたが、規模を除けばそれほど違いはありませんでした」とし、「多くの支援を受けながらも、チーム内での創作の自由が保障され、柔軟に作業することができました」と説明しました。
◇映画祭の外へ飛び出した短編映画…観客との接点が広がる
短編映画のクリエイターたちにとっても、OTTは新たな機会の場となりました。今年のミジャンセン短編映画祭で3冠に輝いた『ソンヒおばさん』は、愛犬トリマーとして働きながら保護犬を世話するおばさんの家に、10年前に彼女が育てた甥が訪ねてきてから繰り広げられる1日を描いた、24分の短編映画です。 ウィ・ウンギョン監督とソン・グァンミン監督が共同で演出を手掛け、ウィ監督が自ら主演を務めました。
ウィ監督は、実際に自分を育ててくれた叔母との経験から本作を構想したと明かしました。彼女は「久しぶりに訪ねた叔母が保護犬を世話していたのですが、子犬が叔母を母親のように慕う姿を見て、特別な感情を抱きました」とし、「その後、近所の動物病院で子犬を自分の子供のように扱うペットグルーマーを見て、叔母のことを思い出しました」と語りました。
二人の監督は夫婦でもあります。ウィ監督が自ら主演を務める一方で、ソン監督が主に現場の演出を担当し、ウィ監督はポストプロダクションを担当するという形で役割を分担しました。
何よりも、Netflixでの公開以降、観客との接点が大幅に増えたという点に意義を見出しました。
ソン監督は、「以前の映画では15人ほどの反応に触れることがありましたが、今回は7000～8000人もの方にご覧いただき、1000件以上の意見にも触れることができました」とし、「映画をご覧になった観客がどのような考えを持っているかを聞くことは、クリエイターにとって非常に重要です。Netflixのおかげで、そのような機会が生まれました」と語りました。 続いて、「劇場でしか感じられない映像の質感やサウンドがあるという点から、当初はOTTでの公開について悩んだこともありました」としつつも、「より多くの観客と出会い、多様な意見を聞くことができたという点で、幸運のような経験でした」と明かしました。
ウィ監督もまた、「短編映画は映画祭に行かなければ観る機会が少ない場合が多い」とし、「家族や知人もNetflixで映画を観て連絡をくれたし、他の人にも気軽に薦められるようになった」と説明しました。
ナム監督は、映画祭とOTTの融合が、単に上映の機会を増やす以上の意味があると評価しました。今年、ミジャンセン短編映画祭の審査員を務めた同氏は、「今は誰でもYouTubeに自分の映画をアップできる時代ですが、良い作品を選んで観客に紹介することはまた別の問題です」とし、「映画祭が選定した作品をNetflixで公開できるという点で、波及力が大きくなりました」と説明しました。
劇場公開作からNetflixオリジナル、映画祭の短編映画に至るまで、多様な制作環境を経験したクリエイターたちが共通して注目したのは、観客との出会いでした。地域色豊かな韓国映画が世界中の観客に愛され、映画祭で主に紹介されていた短編映画がより多くの大衆と交流するようになったという変化は、OTTが韓国映画の流通と観客層を拡大する新たな通路となっていることを示しています。
