[イーデイリーYUN GI BACK 記者] 同じ歌手、同じ会場であっても、ステージが変われば全く異なる公演になります。グループサウンド「ジャンナビ」が、一つの会場で二つのコンセプトのコンサートを相次いで披露するというユニークな試みに乗り出します。公演ごとに選曲や演出を差別化し、観客の選択肢を広げる一方で、一人のアーティストの公演を何度も観覧する理由を作り出すという点で注目されています。

所属事務所のペポニミュージックによると、ジャンナビは23日から25日までの3日間、ソウル松坡区のオリンピック公園にあるKSPO DOMEで単独コンサートを開催します。 初日となる23日にはバラード・コレクション『10月のとある素敵な日に』を、24～25日には初のアジアツアーのフィナーレを飾る『スウェット・アンド・スターダスト』（Sweat & Stardust）を披露します。ジャンナビが同じ会場でコンセプトの異なる2つの公演を連続して開催するのは、デビュー以来初めてのことです。
2つの公演は、単に雰囲気だけが異なるわけではありません。初日はバラード曲のみでセットリストを構成します。「躊躇する恋人たちのために」、「熱い夏の夜は過ぎ去り、残ったのは見栄えのしないものばかりですが」など、ジャンナビ特有の叙情的な音楽を中心に、愛や季節、過ぎ去った時間の感情を表現する予定です。 一方、24～25日の公演では、バンドならではの躍動感あふれるエネルギーを前面に押し出します。去る6月の台北を皮切りに、香港、東京、シンガポール、バンコク、クアラルンプール、ジャカルタまで、アジア7都市を巡り積み重ねた公演経験を、ソウルのステージに凝縮します。ステージ構成やセットリストもそれぞれ異なるものとなっています。
このような試みが興味深いのは、公演の楽しみ方の変化と密接に関連しているからです。通常、歌手の単独コンサートは、複数回にわたり似たようなセットリストや舞台演出が披露されます。そのため、ファンは日程や座席を基準に観覧を選択します。しかし、ジャンナビは公演の内容に差別化を図り、選択基準そのものを変えました。 叙情的な音楽が好きな観客は初日を、バンド公演のエネルギーを楽しむ観客は残りの2日間を選ぶことができます。両方の魅力を体験したいファンであれば、それぞれの公演を観覧する理由も生まれます。

これは、公演回数を増やす方式とは異なるアプローチです。同一の公演を繰り返して収容可能な観客数を拡大するだけでなく、一人のアーティストが持つ音楽的資産を、互いに異なる公演商品として再構成したものです。特に、ジャンナビのように叙情的なバラードと躍動的なバンドサウンドの両方を兼ね備えたアーティストにとっては、音楽的なスペクトルを際立たせながら、観客層を細分化できる戦略でもあります。
興行的な成果もすでに確認されています。先月21日に行われたチケット予約では、3公演がわずか5分で全席完売しました。昨年、インディーズバンドとして初めてK-SPOドームに進出したジャンナビは、今年、同じ会場に再進出することで、公演の強豪としての地位を改めて証明しました。
今回のコンサートは、ジャンナビの成長過程を示すという点でも意義があります。初のアジアツアーを通じて海外公演市場での可能性を確認したのに続き、国内では新しい形式の公演を試みながら、アーティストとしての競争力を拡大しているからです。単に公演の規模を拡大するにとどまらず、公演の形式や観覧体験を多様化する段階へと進んでいると言えます。
ジャンナビの実験が、公演界全体に投げかける示唆もあります。国内のポピュラー音楽公演市場がファンダムを中心に成長するにつれ、アーティストと観客の出会いは、一回限りのイベントを超え、繰り返し楽しめる体験へと広がっています。同じ曲であっても、編曲や演出、空間構成によって新たな価値を生み出すことができるということです。公演を単なる音楽鑑賞の場ではなく、差別化された体験を提供するコンテンツとして捉える視点が重要になってきているという解釈です。 ジャンナビが示した2つの公演の完売という成果は、公演の規模だけでなく、形式や構成もまた興行上の競争力となり得ることを示唆しています。
ある日は感性で、また別の日は熱狂で観客と向き合うジャンナビ。今回のコンサートは、一人のアーティストが同じステージでどれほど異なる体験を生み出せるかを測る舞台となる見込みです。