[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] 「韓国映画」の国籍を判断する基準が変わりつつあります。監督や俳優の国籍、使用言語が映画のアイデンティティを決定していた時代から脱却し、誰が制作を主導し、資本と権利をどのように分配するかがより重要になってきています。国際共同制作が増えるにつれ、映画の国境も急速に曖昧になりつつあります。

16日、映画界によると、映画振興委員会が最近発表した今年の補正予算による韓国映画制作支援作品16本のうち、日本の深田耕司監督の『よかった。』が含まれました。純制作費20億ウォン以上30億ウォン未満の「A群」選定作品です。映画振興委員会は今回の補正予算を通じて、総額257億7000万ウォンを支援します。
映画振興委員会側は、「多様なジャンルや題材を新たにアレンジしようとする企画が、実際の制作や公開につながり、観客と出会うことができれば、低迷している韓国映画に新たな活力を吹き込むきっかけになるだろう」と期待感を示しました。
日本人監督の作品が「韓国映画制作支援」の対象に含まれたという点だけを見れば、異例に思えます。しかし、国際共同制作の仕組みを詳しく見てみると、話は変わってきます。『幸い』は日韓共同制作の方式で推進されるプロジェクトであり、監督の国籍よりも、韓国の制作陣や制作会社がプロジェクトにどれほど深く関与し、制作を主導するかが重要です。 カンヌ国際映画祭の受賞作『ハーモニウム』をはじめ、『ナギ・ノート』などで国際映画祭で注目されてきた深田晃司監督が演出を担当します。
これは、最近の韓国映画産業が国際共同制作を捉える姿勢とも通じるものです。韓国映画振興委員会は、中予算韓国映画制作支援事業を通じて、低迷している投資・制作環境を改善すると同時に、国際共同制作の活性化を主要な政策目標として掲げています。今年の本予算事業においても、国際共同制作の割当枠を新設し、韓国・オーストラリア共同制作作品を支援対象に含めました。

国際共同制作を別途支援する事業も拡大しています。映画振興委員会は今年、上半期・下半期に国際共同制作のパイロット事業を運営し、韓国・インド共同制作の企画開発支援事業も別途実施しました。完成した韓国映画を海外に輸出するだけでなく、企画や制作の段階から海外の資本や人材、市場を取り込む方式へと、重心が移りつつあると言えます。
その背景には、国内映画投資市場の萎縮があります。かつて韓国映画は、国内投資と国内劇場での興行収入を中心に制作費を回収する構造が一般的でした。しかし、劇場観客数の減少と制作費の上昇により、大規模な資金を国内だけで調達することが難しくなるにつれ、海外資本や制作支援、税制優遇措置、現地の配給網を併せて活用する共同制作の必要性が高まっています。
映画投資・配給会社の関係者は、「国内資本だけでは中・大型プロジェクトを推進することが難しくなった状況において、共同制作は単に制作費を分担する方式ではなく、海外の支援制度や現地の配給網まで活用できる手段です」とし、「企画段階から海外のパートナーを探す事例が今後さらに増えるでしょう」と述べました。
最近、政府や映画界がフランスやイタリアなどと共同制作の協力を拡大しようとしているのも、同じ文脈です。共同制作協定が締結されれば、一定の要件を満たした作品は、両国において自国の映画に準ずる地位が認められ、制作支援や税制優遇、現地の配給網にアクセスできる可能性が広がります。一つの作品が、複数の国の産業基盤を同時に活用できるようになるわけです。
この過程で、「韓国映画」を区別する基準も変化しています。監督や俳優の国籍よりも、どの国の制作会社がプロジェクトを主導するか、資本と権利をどのように分担するかが重要になってきているのです。『幸いだ』は、こうした制作環境の変化を示す事例です。
映画界の関係者は、「以前は韓国人監督が制作すれば韓国映画という認識が強かったが、現在は制作構造そのものがはるかに複雑になった」とし、「重要なのは、外国人監督が参加したかどうかではなく、韓国の制作会社がどれほど主導権を握ってプロジェクトを牽引するかだ。国内の投資だけで作品を制作することが難しくなっただけに、今後は海外の資本や人材、市場をどのように活用するかがより重要になるだろう」と述べました。