[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] クリストファー・ノーラン監督が、再び韓国で「1000万人監督」となりました。『インターステラー』に続き、『オデッセイ』も観客動員数1000万人を突破し、韓国の観客による並々ならぬ「ノーラン愛」にも注目が集まっています。
映画『オデッセイ』を監督したクリストファー・ノーラン監督。(写真=ユニバーサル・ピクチャーズ)
6日、映画振興委員会の統合電算網によると、『オデッセイ』はこの日午後4時頃、累計観客動員数1000万人を突破しました。公開から33日目のことです。今年、『王と生きる男』に続き2作目の1000万人映画であり、初の1000万人外国映画となります。
ノーラン監督と韓国の観客との縁は、『インターステラー』にまでさかのぼります。2014年に公開された『インターステラー』は、韓国で1000万人の観客を突破し、いわゆる「ノーラン・シンドローム」を巻き起こしました。その後、『ダンケルク』、『テネット』などを経て、『オッペンハイマー』も韓国で300万人を超える観客を動員しました。
ノーラン監督も、韓国の観客の並々ならぬ反応を承知しています。先月、『オデッセイ』のプロモーションのために初めて韓国を訪れた彼は、『インターステラー』が公開された時から、韓国の観客が自分の映画に非常に強く反応してくれるという事実を知った、という趣旨で語りました。また、かねてから韓国を訪れたいと願っていたとも付け加えました。
韓国でノーラン監督の映画が特に強い支持を得ている背景として、まず「解釈する楽しみ」が挙げられます。時間や記憶、宇宙といった複雑な題材や非線形的な物語を好んで用いるノーラン監督の映画は、鑑賞後に解釈や議論が活発に行われる作品です。オンラインコミュニティやYouTubeなどでは、映画が公開されるたびに、解釈や科学的原理、伏線などを扱ったコンテンツが溢れ出します。 一度観て終わるような映画よりも、「観て、解釈して、再び観る」という鑑賞スタイルと、ノーラン監督の映画の特性が相まって成功したとの分析です。
特別館に積極的に財布の紐を緩める韓国の観客の消費傾向も、ノーラン監督の映画と相性が良いのです。 ノーラン監督は、デジタルよりもフィルム、特にIMAXでの撮影と劇場鑑賞を貫いてきた監督です。『オデッセイ』は、長編映画として初めて全編をIMAXフィルムカメラで撮影しました。「大画面で観てこそ真に楽しめる映画」という認識は、IMAXなどの特別上映館への需要はもちろん、繰り返し鑑賞を促す要素としても作用しています。
映画『オデッセイ』の一場面。(写真=ユニバーサル・ピクチャーズ)
結局、「ノーラン」という名前そのものが、一つの劇場ブランドになったという分析も可能です。 オンライン動画配信サービス(OTT)の時代には、監督よりも俳優や知的財産権(IP)が観客を動かす場合が多いですが、ノーラン監督は「劇場で観てこそ真価がわかる映画を作る監督」というイメージを10年以上にわたり築き上げてきました。『インターステラー』の1000万人動員という実績も相まって、韓国では新作が出るたびに劇場に足を運ばなければならないというファンダムが形成されたわけです。
大衆文化評論家のキム・ホンシク氏は、「ノーラン監督は今や、出演俳優よりも監督の名前そのものが観客を劇場に呼び込む数少ない監督の一人です」とし、「特に韓国ではIMAXなどの特別上映館への人気が高く、ノーランという監督ブランドへの忠誠心も強いです。 『インターステラー』と『オッペンハイマー』を経て築かれた信頼が、『オデッセイ』の1000万人動員という大ヒットにまでつながったと見ることができます」と述べました。
興行の持続力も相変わらずです。『オデッセイ』は公開5週目になっても、全国1858スクリーンで1日6210回上映され、同時期に公開された作品の中で最も多くのスクリーンを確保しました。公開当初の話題性に留まらず、長期興行に成功し、1000万人の大台にまで到達しました。
ストリーミングでいつでもどこでも映画が見られる時代であっても、観客に「あえて映画館に行く理由」を提供すれば、大規模な観客を動員できるということを、『オデッセイ』が改めて示したと言えます。韓国における「ノーラン愛」は、監督個人に対するファンダムであると同時に、映画館だけが提供できる体験に対する需要が依然として健在であることを示す証拠でもあります。
6日、映画振興委員会の統合電算網によると、『オデッセイ』はこの日午後4時頃、累計観客動員数1000万人を突破しました。公開から33日目のことです。今年、『王と生きる男』に続き2作目の1000万人映画であり、初の1000万人外国映画となります。
ノーラン監督と韓国の観客との縁は、『インターステラー』にまでさかのぼります。2014年に公開された『インターステラー』は、韓国で1000万人の観客を突破し、いわゆる「ノーラン・シンドローム」を巻き起こしました。その後、『ダンケルク』、『テネット』などを経て、『オッペンハイマー』も韓国で300万人を超える観客を動員しました。
ノーラン監督も、韓国の観客の並々ならぬ反応を承知しています。先月、『オデッセイ』のプロモーションのために初めて韓国を訪れた彼は、『インターステラー』が公開された時から、韓国の観客が自分の映画に非常に強く反応してくれるという事実を知った、という趣旨で語りました。また、かねてから韓国を訪れたいと願っていたとも付け加えました。
韓国でノーラン監督の映画が特に強い支持を得ている背景として、まず「解釈する楽しみ」が挙げられます。時間や記憶、宇宙といった複雑な題材や非線形的な物語を好んで用いるノーラン監督の映画は、鑑賞後に解釈や議論が活発に行われる作品です。オンラインコミュニティやYouTubeなどでは、映画が公開されるたびに、解釈や科学的原理、伏線などを扱ったコンテンツが溢れ出します。 一度観て終わるような映画よりも、「観て、解釈して、再び観る」という鑑賞スタイルと、ノーラン監督の映画の特性が相まって成功したとの分析です。
特別館に積極的に財布の紐を緩める韓国の観客の消費傾向も、ノーラン監督の映画と相性が良いのです。 ノーラン監督は、デジタルよりもフィルム、特にIMAXでの撮影と劇場鑑賞を貫いてきた監督です。『オデッセイ』は、長編映画として初めて全編をIMAXフィルムカメラで撮影しました。「大画面で観てこそ真に楽しめる映画」という認識は、IMAXなどの特別上映館への需要はもちろん、繰り返し鑑賞を促す要素としても作用しています。
結局、「ノーラン」という名前そのものが、一つの劇場ブランドになったという分析も可能です。 オンライン動画配信サービス(OTT)の時代には、監督よりも俳優や知的財産権(IP)が観客を動かす場合が多いですが、ノーラン監督は「劇場で観てこそ真価がわかる映画を作る監督」というイメージを10年以上にわたり築き上げてきました。『インターステラー』の1000万人動員という実績も相まって、韓国では新作が出るたびに劇場に足を運ばなければならないというファンダムが形成されたわけです。
大衆文化評論家のキム・ホンシク氏は、「ノーラン監督は今や、出演俳優よりも監督の名前そのものが観客を劇場に呼び込む数少ない監督の一人です」とし、「特に韓国ではIMAXなどの特別上映館への人気が高く、ノーランという監督ブランドへの忠誠心も強いです。 『インターステラー』と『オッペンハイマー』を経て築かれた信頼が、『オデッセイ』の1000万人動員という大ヒットにまでつながったと見ることができます」と述べました。
興行の持続力も相変わらずです。『オデッセイ』は公開5週目になっても、全国1858スクリーンで1日6210回上映され、同時期に公開された作品の中で最も多くのスクリーンを確保しました。公開当初の話題性に留まらず、長期興行に成功し、1000万人の大台にまで到達しました。
ストリーミングでいつでもどこでも映画が見られる時代であっても、観客に「あえて映画館に行く理由」を提供すれば、大規模な観客を動員できるということを、『オデッセイ』が改めて示したと言えます。韓国における「ノーラン愛」は、監督個人に対するファンダムであると同時に、映画館だけが提供できる体験に対する需要が依然として健在であることを示す証拠でもあります。