[ナ・サンチョン ドリームエンジン代表] バイオリンの旋律が調和した爽やかなバンドサウンドが会場を包み込むと、客席から熱狂的な「大合唱」が湧き起こりました。 去る5月16～17日、ソウル松坡区のオリンピック公園KSPO DOMEで開催されたバンド「ルーシー」の単独コンサート『アイランド』（ISLAND）は、ルーシーの音楽と観客の声が調和したお祭りの場でした。

ルーシーは、2019年に放送されたJTBCのバンドオーディション番組『スーパーバンド』を通じて結成され、翌年に正式デビューした4人組バンドです。バイオリニストのシン・イェチャンをはじめ、ボーカル兼ギタリストのチェ・サンヨプ、ベーシストのチョ・ウォンサン、ボーカル兼ドラマーのシン・グァンイルなどが所属しています。ロックバンドの編成にバイオリンを加えた、他とは一線を画すサウンドを披露する点が特徴です。

ルーシーは「発芽」、「開花」、「ヒーロー」で公演の幕を開けました。続いて「熱い」、「ヴィラン」、「遊び」など、軽快な曲を次々と披露し、序盤から会場の雰囲気を盛り上げました。 2ndアルバムのタイトル曲「全年齢対象」のステージでは、漫画を彷彿とさせる映像やメンバーたちの幼少期の写真を用いて、童心をくすぐりました。爽やかさと壮大さを自由に行き来する演奏は、広大なアリーナでも鮮明な存在感を示しました。

何よりも印象的だったのは、それぞれ異なる個性を持つ4人のメンバーが一体となって生み出した豊かなサウンドでした。シン・グァンイルのドラムとチョ・ウォンサンのベースがしっかりとリズムの骨格を築き、その上にチェ・サンヨプの爽やかな歌声が乗りました。さらに、シン・イェチャンのバイオリンの弓が空気を切るたびに、叙情的でありながらも爆発的な旋律が客席へと広がっていきました。 4人のメンバーがそれぞれのポジションで生み出した音は、隙なく噛み合い、ルーシーならではの独創的な音楽色を完成させました。

大型公演会場にふさわしい多彩な演出も際立っていました。シン・グァンイルがドラムを演奏しながらステージの前方へ移動する「ドラムカー」パフォーマンスは、強烈な印象を残しました。太鼓を活用して韓国的な質感を活かした編曲や、ゲーム画面を模したメンバー間の演奏対決は、音楽を聴く楽しみに加えて、見る楽しみも添えました。 大型電光掲示板や花火、色紙など、様々な舞台装置や小道具は演奏と有機的に調和し、お祭りのような雰囲気を盛り上げました。

また、メンバーたちが獣医師、サッカー選手、会社員、大学生に変身して繰り広げたコントや、ラジオ形式のコーナーを通じて、一味違った楽しさを届け、観客と一層親密な交流を図りました。ソロステージでは、4人のメンバーがそれぞれ異なる音色と感性を披露しました。華やかな演出だけに頼らず、音楽とストーリーで公演のテンポを調節した構成が印象的でした。

「一度たりとも本気ではなかったことはない」というメンバーたちの言葉通り、真心と情熱が感じられる公演でした。観客たちは大きな声で歌に合わせて歌い、応えました。「大合唱」は単なる反応にとどまらず、ルーシーの演奏に躍動感を吹き込む「5つ目の楽器」でした。ステージと客席が互いにエネルギーをやり取りする中、会場はルーシーと観客だけの「祭りの島」へと変貌しました。

ルーシーは2日間で計2万5000人の観客を動員し、初のケースポドーム公演を成功裏に終えました。会場の規模を段階的に拡大してきたルーシーが、また一つのマイルストーンを打ち立てました。バイオリンの旋律とロックサウンドで築き上げたルーシーならではの島が、今後どれほど鮮明な輪郭を描き出すのか、期待が膨らみます。