[イーデイリーGim Ga Yeong 記者] 「音楽事業の中核は、知的財産権（IP）の内在化です。ドラマのIPを保有している以上、作品に含まれる音楽のIPも確保してこそ、より多様なビジネスを展開し、コンテンツを拡大することができるのです。」
SLL音楽事業局長のイ・アルム氏（写真＝ノ・ジンファン記者）
SLL音楽事業局長のイ・アルム氏は 、最近音楽事業を拡大しているSLLの方向性についてこのように説明しました。先日、イーデイリーとのインタビューに応じた同局長は、「SLL音楽事業局は、音楽制作だけでなく、流通を含め、グローバルコンテンツ制作やマネジメント事業まで領域を広げている」と紹介しました。
最近、ドラマ制作会社が音楽事業を新たな収益源として注目する中、SLLは音楽事業を積極的かつ専門的に展開する制作会社として頭角を現しています。 自社コンテンツのオリジナル・サウンドトラック（OST）制作にとどまらず、KTスタジオジニーが制作するドラマ4作品のOSTへの投資・企画・制作を担う共同事業契約を締結し、外部コンテンツへと事業領域を広げました。『新兵』を皮切りに『恋愛博士』に至るまで、ENAドラマのOSTを担当し、作品に音楽を添えるだけでなく、物語や感情を音楽で伝え、コンテンツの価値を高める役割を果たしてきました。
イ局長は、他社との協業を拡大することになった背景として、SLLの自主制作能力と事業的なシナジーを挙げました。同氏は、「SLL音楽事業局は、独自にOSTを制作できる能力を備えています」とし、「ただし、SLLが制作する年間コンテンツの量は決まっており、音楽事業局を別途運営していない他社も多いため、互いにシナジーを生み出せると判断しました」と説明しました。
特に、SLLがドラマ制作能力を備えた会社であるという点で、差別化された競争力を確保しています。SLL音楽事業局は、音楽制作だけに焦点を当てるのではなく、作品の物語や感情を理解し、それを音楽に反映させることができるからです。イ局長は、「事前にシノプシスを読み、劇に必要な楽曲について共に考え、議論する」と述べました。
SLL音楽事業局長のイ・アルム氏（写真＝ノ・ジンファン記者）
SLLの音楽事業は、OSTの制作にとどまりません。音源を直接配信する一方、独自のYouTubeチャンネル「ゴゴシング」を通じて、音楽コンテンツをグローバル市場に発信しています。 ドラマ内の主要なシーンを活用したミュージックビデオ形式の映像はもちろん、OST歌手の別映像やショート動画など、二次コンテンツも制作しています。音源発売後も、ドラマの主要なシーンと音楽が継続的に消費されるよう、流通チャネルとコンテンツの接点を多様化する戦略です。
これは、ドラマIPの消費期間が短いという点を補うための試みでもあります。数年の制作期間と数百億ウォンの制作費が投入されるドラマでも、放送が終了すると話題性が急速に薄れてしまうケースが少なくありません。一方、音楽は作品の放送終了後も、音源や映像コンテンツを通じて継続的に消費されることができます。 ドラマの感情や物語を音楽で呼び起こし、これを多様な形態のコンテンツとして再生産すれば、作品の寿命を延ばす効果が期待できるほか、音楽を通じて再びコンテンツへと流入するケースも期待できる。
長期的な収益創出も可能です。イ局長は、「音楽産業はドラマや映画の制作に比べ、相対的に初期投資費用が少ないものの、長期的に収益を確保できるという利点があります」と述べました。
イ局長は、JYPエンターテインメントでアルバムのマーケティングやメディア広報業務を担当し、アーティストのマーケティング能力を培いました。その後、Genie Musicで投資・流通業務を担当し、音楽産業全般にわたる実務経験を蓄積しました。マーケティングから投資・流通まで、多様な事業領域を経験した経歴は、SLLにおいて音楽事業の裾野を広げる基盤となっています。
同氏は、「SLLに入社して良かった点は、多様なIPを活用できることだ」とし、「従来はアーティストのIPを主に活用していたのに対し、SLLではオーディション番組やドラマ、映画など、多様なIPを基に音楽を作り、流通・マーケティングを企画することができる」と述べました。 さらに、「コンテンツを活用して新しいIPを作り、大衆の反応を見ながら、Kコンテンツ市場の可能性が無限大であることを実感しました」とし、「即座に反応を確認できるため、様々な試みができるのではないかと思いました」と付け加えました。
今後は、Kコンテンツと融合できる付加事業をさらに拡大していく構想です。イ局長は、「オフラインへ事業を拡大する方法についても検討している」と伝えました。
同氏は、SLL音楽事業局の目標について、「ドラマや映画などのコンテンツにふさわしい音楽を作り、二次的な付加事業も手掛ける組織へと成長すること」とし、「SLLがコンテンツ制作能力だけでなく、音楽制作や音楽を活用したコンテンツ事業においても専門性を備えた企業となるよう、発展させていきたい」と明らかにしました。
最近、ドラマ制作会社が音楽事業を新たな収益源として注目する中、SLLは音楽事業を積極的かつ専門的に展開する制作会社として頭角を現しています。 自社コンテンツのオリジナル・サウンドトラック（OST）制作にとどまらず、KTスタジオジニーが制作するドラマ4作品のOSTへの投資・企画・制作を担う共同事業契約を締結し、外部コンテンツへと事業領域を広げました。『新兵』を皮切りに『恋愛博士』に至るまで、ENAドラマのOSTを担当し、作品に音楽を添えるだけでなく、物語や感情を音楽で伝え、コンテンツの価値を高める役割を果たしてきました。
イ局長は、他社との協業を拡大することになった背景として、SLLの自主制作能力と事業的なシナジーを挙げました。同氏は、「SLL音楽事業局は、独自にOSTを制作できる能力を備えています」とし、「ただし、SLLが制作する年間コンテンツの量は決まっており、音楽事業局を別途運営していない他社も多いため、互いにシナジーを生み出せると判断しました」と説明しました。
特に、SLLがドラマ制作能力を備えた会社であるという点で、差別化された競争力を確保しています。SLL音楽事業局は、音楽制作だけに焦点を当てるのではなく、作品の物語や感情を理解し、それを音楽に反映させることができるからです。イ局長は、「事前にシノプシスを読み、劇に必要な楽曲について共に考え、議論する」と述べました。
SLLの音楽事業は、OSTの制作にとどまりません。音源を直接配信する一方、独自のYouTubeチャンネル「ゴゴシング」を通じて、音楽コンテンツをグローバル市場に発信しています。 ドラマ内の主要なシーンを活用したミュージックビデオ形式の映像はもちろん、OST歌手の別映像やショート動画など、二次コンテンツも制作しています。音源発売後も、ドラマの主要なシーンと音楽が継続的に消費されるよう、流通チャネルとコンテンツの接点を多様化する戦略です。
これは、ドラマIPの消費期間が短いという点を補うための試みでもあります。数年の制作期間と数百億ウォンの制作費が投入されるドラマでも、放送が終了すると話題性が急速に薄れてしまうケースが少なくありません。一方、音楽は作品の放送終了後も、音源や映像コンテンツを通じて継続的に消費されることができます。 ドラマの感情や物語を音楽で呼び起こし、これを多様な形態のコンテンツとして再生産すれば、作品の寿命を延ばす効果が期待できるほか、音楽を通じて再びコンテンツへと流入するケースも期待できる。
長期的な収益創出も可能です。イ局長は、「音楽産業はドラマや映画の制作に比べ、相対的に初期投資費用が少ないものの、長期的に収益を確保できるという利点があります」と述べました。
イ局長は、JYPエンターテインメントでアルバムのマーケティングやメディア広報業務を担当し、アーティストのマーケティング能力を培いました。その後、Genie Musicで投資・流通業務を担当し、音楽産業全般にわたる実務経験を蓄積しました。マーケティングから投資・流通まで、多様な事業領域を経験した経歴は、SLLにおいて音楽事業の裾野を広げる基盤となっています。
同氏は、「SLLに入社して良かった点は、多様なIPを活用できることだ」とし、「従来はアーティストのIPを主に活用していたのに対し、SLLではオーディション番組やドラマ、映画など、多様なIPを基に音楽を作り、流通・マーケティングを企画することができる」と述べました。 さらに、「コンテンツを活用して新しいIPを作り、大衆の反応を見ながら、Kコンテンツ市場の可能性が無限大であることを実感しました」とし、「即座に反応を確認できるため、様々な試みができるのではないかと思いました」と付け加えました。
今後は、Kコンテンツと融合できる付加事業をさらに拡大していく構想です。イ局長は、「オフラインへ事業を拡大する方法についても検討している」と伝えました。
同氏は、SLL音楽事業局の目標について、「ドラマや映画などのコンテンツにふさわしい音楽を作り、二次的な付加事業も手掛ける組織へと成長すること」とし、「SLLがコンテンツ制作能力だけでなく、音楽制作や音楽を活用したコンテンツ事業においても専門性を備えた企業となるよう、発展させていきたい」と明らかにしました。
