[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] 歌もダンスもありません。マイクとトークだけで高尺スカイドームを埋め尽くします。お笑い芸人のイ・サンジュン氏が、韓国人コメディアンとして初めて高尺ドームでの単独公演に臨み、韓国式「スタジアム・コメディ」の可能性を試みます
「イ・サンジュンショー45」トロント公演の様子。(写真=イ・サンジュンSNS)
イ・サンジュン氏は、来る12月25~26日、ソウルの高尺スカイドームで「イ・サンジュンショー45 - ソウル・フィナーレ」を開催します。公演は120分間行われます。公演主催側は、今回のステージを「韓国コメディアン初のドーム公演」と位置づけています。
注目されるのは、公演が規模を拡大してきた経緯です。「イ・サンジュンショー」は、大学路の70席の小劇場からスタートし、口コミで広がって全国ツアーへと拡大し、その後、ワールドツアーへとその領域を広げました。その最後の舞台が、アイドルや大物歌手たちの象徴と見なされてきた高尺ドームです。70人が観ていたコメディが、今や数万人を相手にする公演へと規模を拡大したわけです。
公演の形式そのものも新たな試金石となります。イ・サンジュン氏の公演の核心は、観客と即興で会話を交わす「クラウドワーク」と、その話術にあります。小劇場では観客一人ひとりの表情や反応までもが笑いのネタになりますが、ドームでは観客とステージの距離が大きく開いてしまいます。小劇場の親密さを、数万人規模の空間でも維持できるかどうかが鍵となります。
イ・サンジュンショーのポスター。(写真=MBC C&I)
韓国のコメディ市場も、少しずつ放送の外へと移行しつつあります。 パク・ナレさんが2019年、『ノンヨムジュボ』を通じて単独スタンドアップをNetflixコンテンツとして披露し、最近ではメタコメディクラブ・ホンデを中心に、スタンドアップ・漫談・クラウドワークなどの有料公演が常時開催されています。テレビ番組のコーナーやYouTube動画として消費されていた笑いが、「チケットを買って観るコンテンツ」へと変化している流れです。
海外ではすでにコメディが大型公演産業として定着しています。ケビン・ハートはグローバルツアーを通じて世界100カ所以上のアリーナを完売させ、2018年の「イレスポンシブル・ツアー」(Irresponsible Tour)では100万枚以上のチケットを販売しました。 実際、ロンドンのO2アリーナでも、2023年1年間のチケット総販売数250万枚のうち、コメディジャンルだけで48万枚以上が売れました。ピーター・ケイ、ミッキー・フラナガン、ジャック・ホワイトホール、トレバー・ノアらによる大型公演が相次ぎ、コメディがアリーナ級のライブジャンルとして定着したことを示しています。
ガブリエル・イグレシアス(左)とジョー・コイが、去る3月に米国ロサンゼルスのソファイ・スタジアムで開催された合同スタンドアップ・コメディ公演を終えた後、観客たちと記念撮影を行っています。同公演は、7万席規模のソファイ・スタジアムを完売させました。(写真=アイコン・ライブ)
今や舞台はスタジアムにまで広がりました。ガブリエル・イグレシアスは2022年、コメディアンとして初めて米ロサンゼルスのドジャースタジアムで公演を行い、5万5000人の観客を動員し、この公演はNetflixスペシャル『ガブリエル・イグレシアス:スタジアム・フラッフィー』として制作されました。 今年3月には、イグレシアスとジョー・コイが7万席規模のソファイ・スタジアムを完売させ、コメディ公演の規模をさらに一段階引き上げました。 Netflixもまた、「Netflix Is a Joke」フェスティバルを通じて、ドジャースタジアム、ハリウッド・ボール、クリプト・ドットコム・アリーナなどの大型公演会場をコメディの舞台として活用し、この市場の拡大を支えています。
このため、イ・サンジュンの高尺ドーム進出は、単なる「初の記録」以上の意味を持ちます。テレビ放送やYouTubeの再生回数ではなく、実際のチケット販売を通じて数万人規模のコメディ需要を確認できる場だからです。70席から始まった笑いが高尺ドームまで埋め尽くすことができれば、韓国のコメディもクラブや小劇場を超え、アリーナ・ドームへと拡大できるという新たな市場の可能性を示すことになります。
公演業界の関係者は、「海外では、コメディはすでにアリーナやスタジアムを埋める独立した公演ジャンルとして定着しています」とし、「イ・サンジュンの高尺ドーム公演がヒットすれば、韓国国内でもコメディが放送の付随コンテンツを超え、一つの大型ライブジャンルとして成長できるというシグナルになるでしょう」と述べました。
イ・サンジュン氏は、来る12月25~26日、ソウルの高尺スカイドームで「イ・サンジュンショー45 - ソウル・フィナーレ」を開催します。公演は120分間行われます。公演主催側は、今回のステージを「韓国コメディアン初のドーム公演」と位置づけています。
注目されるのは、公演が規模を拡大してきた経緯です。「イ・サンジュンショー」は、大学路の70席の小劇場からスタートし、口コミで広がって全国ツアーへと拡大し、その後、ワールドツアーへとその領域を広げました。その最後の舞台が、アイドルや大物歌手たちの象徴と見なされてきた高尺ドームです。70人が観ていたコメディが、今や数万人を相手にする公演へと規模を拡大したわけです。
公演の形式そのものも新たな試金石となります。イ・サンジュン氏の公演の核心は、観客と即興で会話を交わす「クラウドワーク」と、その話術にあります。小劇場では観客一人ひとりの表情や反応までもが笑いのネタになりますが、ドームでは観客とステージの距離が大きく開いてしまいます。小劇場の親密さを、数万人規模の空間でも維持できるかどうかが鍵となります。
海外ではすでにコメディが大型公演産業として定着しています。ケビン・ハートはグローバルツアーを通じて世界100カ所以上のアリーナを完売させ、2018年の「イレスポンシブル・ツアー」(Irresponsible Tour)では100万枚以上のチケットを販売しました。 実際、ロンドンのO2アリーナでも、2023年1年間のチケット総販売数250万枚のうち、コメディジャンルだけで48万枚以上が売れました。ピーター・ケイ、ミッキー・フラナガン、ジャック・ホワイトホール、トレバー・ノアらによる大型公演が相次ぎ、コメディがアリーナ級のライブジャンルとして定着したことを示しています。
このため、イ・サンジュンの高尺ドーム進出は、単なる「初の記録」以上の意味を持ちます。テレビ放送やYouTubeの再生回数ではなく、実際のチケット販売を通じて数万人規模のコメディ需要を確認できる場だからです。70席から始まった笑いが高尺ドームまで埋め尽くすことができれば、韓国のコメディもクラブや小劇場を超え、アリーナ・ドームへと拡大できるという新たな市場の可能性を示すことになります。
公演業界の関係者は、「海外では、コメディはすでにアリーナやスタジアムを埋める独立した公演ジャンルとして定着しています」とし、「イ・サンジュンの高尺ドーム公演がヒットすれば、韓国国内でもコメディが放送の付随コンテンツを超え、一つの大型ライブジャンルとして成長できるというシグナルになるでしょう」と述べました。