[イーデイリーYUN GI BACK 記者] 「人工知能（AI）技術が進歩すればするほど、結局重要なのは『物語』です。クリエイターが世界をどのような視点で捉え、その物語をどのように紡ぎ出すかが重要だと考えています。」
AI長編映画『スティレイ』を監督したソル・ウイン監督。
俳優も、大規模な撮影現場もありませんでした。10人ほどの制作スタッフが約6ヶ月間、AIを用いて1万3000個にも及ぶ映像を生成し、90分のSFアクション映画を完成させました。制作費は10億ウォン未満です。数十億～数百億ウォンの制作費がかかる従来のSF映画とは異なり、少ない人員と費用で長編映画を作ることができるという可能性を示したのです。
去る21日に公開されたAI長編映画『スティレイ』を監督したソル・ウイン監督は、最近『イーデイリー』とのインタビューで、「低い制作費で想像力を自由に具現化できるという点こそが、AI映画の魅力です」と述べ、「技術が急速に発展しているため、今後は今よりもはるかに完成度の高い作品を披露できるでしょう」と期待を寄せました。
『スティレイ』は、自律的な判断能力を備えたAIロボット「エイラ」が人類を脅かす中、行方不明になった父親を探していた青年ユン・ガンが、戦闘スーツを身にまとい立ち向かう物語です。上映館数が少ないにもかかわらず、30日までに約5300人の観客を動員し、韓国で公開されたAI長編映画の中で最も多くの観客を集めました。
この作品は、韓国でも『アイアンマン』のようなスーパーヒーロー映画を作れないかという悩みから始まりました。ソル監督と制作陣は、従来の制作方式では実現が難しかった大規模なアクションや未来の世界を、AIを用いて可視化しました。
AI長編映画『スティレイ』のスチールカット。（写真＝ラオンカンパニープラス・アイノスタジオ）
◇俳優を使わずに1万3000本の映像を制作…「感情の余韻まで考慮」
制作方法は従来の映画とは全く異なっていました。制作陣はAIで人物や背景の画像を作成した後、これを短い映像に変換しました。約15秒分の映像を1万3000本生成し、必要なシーンを選別してつなぎ合わせる過程を経ました。AIツールとしては、シダンス、クリング、ヒックスフィールド、ベオ、ホミAI、スノなどを活用しました。
ソル監督は、「前のシーンで拳を突き出せば、次のシーンでもその動きが自然に続くべきだ」とし、「カットごとに登場人物の容姿や動作、空間の連続性を入念に確認しました」と説明しました。
AIが生成したシーンを映画の文法に合わせて仕上げる作業も重要でした。セリフが終わった後、俳優がひと息ついたり、表情で感情を伝える瞬間まで再現しなければならなかったからです。
ソル監督は、「当時の技術では、セリフが終わる瞬間に映像も同時に終わるケースが多かった」とし、「短い瞬間であっても感情の余韻を生かすために、様々な方法を研究した」と語りました。
AI長編映画『スティレイ』を監督したソル・ウイン監督。
声には人間の演技を加えました。ソル監督と制作陣が直接、後録音（ADR）に参加し、AIキャラクターに生命力を吹き込みました。AIが作り出した顔や動きに、実際の人間の呼吸や感情表現を組み合わせたわけです。
ソル監督は、「AI俳優の口の動きや感情に合わせて声を吹き込む作業には、従来の演技とはまた異なる難しさがありました」とし、「今後、AI俳優の声を専門的に演じるという新しい分野が生まれるかもしれないと考えました」と伝えました。
制作費の削減も目立つ成果です。10億ウォン未満の予算で、AI映像の生成から後録音、色補正などのポストプロダクションまでを完成させました。複数の生成型AIモデルを活用して人物や背景を再現し、シーンごとの成果物を繰り返し修正する制作プロセスを構築したおかげです。
ソル監督は、今後技術の発展と作業の効率化が進めば、3～4名の主要スタッフだけで長編映画を制作できるようになると見通しました。制作に必要な時間と費用が削減されれば、大規模な投資を得ることが難しかったクリエイターたちにも、新たな機会が開かれるかもしれないという期待です。
◇AI俳優もスターに育てる…続編の制作を推進
制作陣の挑戦は、1本の映画で終わるわけではありません。映画の主人公であるユン・ガンを、独立したAI俳優として、また知的財産権（IP）として成長させていくという構想も持っています。
ソル監督は、「観客にとってユン・ガンはまだ無名の俳優と変わりません」とし、「着実に姿を見せ、親しみを持っていただければ、続編では喜んで劇場に足を運んでくださるのではないかと考えています」と述べました。
左から、映画『スティレイ』のチームリーダー、カン・テギョン氏、ソル・ウイン監督、アイノスタジオのハム・スルギ代表。
共同制作会社アイノスタジオのハム・スルギ代表もまた、ユン・ガンを他の作品に出演させたり、実写映像とAIを組み合わせたりするなど、様々なコラボレーションの可能性を検討していると明らかにしました。AIキャラクターが1つの作品にとどまらず、継続的に活動する新しい形態の俳優として成長できるということです。
AIキャラクターを作る過程にも相当な労力を注ぎました。制作陣は、特定の芸能人の容姿を参考にするよりも、目の形や髪型などの細かな特徴を組み合わせ、何度も修正を重ねてキャラクターを完成させました。シーンごとに同じ人物として認識されるよう、外見の一貫性を確保することが重要でした。
公開後、観客からの様々な反応も、新たな作品のための糧となりました。ソル監督は、「期待感を示してくれる観客もいれば、技術的な物足りなさを指摘する意見もありました」とし、「今後は、より良い作品を通じて観客を納得させなければならないと考えています」と語りました。
ソル監督は現在、続編『スティレイ2』の準備を進めています。来年の公開を目指し、シナリオ作業や制作スケジュールを検討中です。ソル監督は、初作品制作以降もAI技術が飛躍的に発展しただけに、続編では一段と自然な人物表現と精巧なアクションを披露できると期待しています。
最後に、ソル監督は、AI技術の発展が結局のところ、創作者の役割を一層重要なものにするだろうと強調しました。
「技術的な限界は今後も減り続けるでしょう。結局、違いを生み出すのは、物語を見つめる創作者の視点と経験でしょう。俳優であれ監督であれ、一つの肩書きに縛られるよりも、新しい物語を創り出す創作者であり続けたいと思います。」
俳優も、大規模な撮影現場もありませんでした。10人ほどの制作スタッフが約6ヶ月間、AIを用いて1万3000個にも及ぶ映像を生成し、90分のSFアクション映画を完成させました。制作費は10億ウォン未満です。数十億～数百億ウォンの制作費がかかる従来のSF映画とは異なり、少ない人員と費用で長編映画を作ることができるという可能性を示したのです。
去る21日に公開されたAI長編映画『スティレイ』を監督したソル・ウイン監督は、最近『イーデイリー』とのインタビューで、「低い制作費で想像力を自由に具現化できるという点こそが、AI映画の魅力です」と述べ、「技術が急速に発展しているため、今後は今よりもはるかに完成度の高い作品を披露できるでしょう」と期待を寄せました。
『スティレイ』は、自律的な判断能力を備えたAIロボット「エイラ」が人類を脅かす中、行方不明になった父親を探していた青年ユン・ガンが、戦闘スーツを身にまとい立ち向かう物語です。上映館数が少ないにもかかわらず、30日までに約5300人の観客を動員し、韓国で公開されたAI長編映画の中で最も多くの観客を集めました。
この作品は、韓国でも『アイアンマン』のようなスーパーヒーロー映画を作れないかという悩みから始まりました。ソル監督と制作陣は、従来の制作方式では実現が難しかった大規模なアクションや未来の世界を、AIを用いて可視化しました。
◇俳優を使わずに1万3000本の映像を制作…「感情の余韻まで考慮」
制作方法は従来の映画とは全く異なっていました。制作陣はAIで人物や背景の画像を作成した後、これを短い映像に変換しました。約15秒分の映像を1万3000本生成し、必要なシーンを選別してつなぎ合わせる過程を経ました。AIツールとしては、シダンス、クリング、ヒックスフィールド、ベオ、ホミAI、スノなどを活用しました。
ソル監督は、「前のシーンで拳を突き出せば、次のシーンでもその動きが自然に続くべきだ」とし、「カットごとに登場人物の容姿や動作、空間の連続性を入念に確認しました」と説明しました。
AIが生成したシーンを映画の文法に合わせて仕上げる作業も重要でした。セリフが終わった後、俳優がひと息ついたり、表情で感情を伝える瞬間まで再現しなければならなかったからです。
ソル監督は、「当時の技術では、セリフが終わる瞬間に映像も同時に終わるケースが多かった」とし、「短い瞬間であっても感情の余韻を生かすために、様々な方法を研究した」と語りました。
声には人間の演技を加えました。ソル監督と制作陣が直接、後録音（ADR）に参加し、AIキャラクターに生命力を吹き込みました。AIが作り出した顔や動きに、実際の人間の呼吸や感情表現を組み合わせたわけです。
ソル監督は、「AI俳優の口の動きや感情に合わせて声を吹き込む作業には、従来の演技とはまた異なる難しさがありました」とし、「今後、AI俳優の声を専門的に演じるという新しい分野が生まれるかもしれないと考えました」と伝えました。
制作費の削減も目立つ成果です。10億ウォン未満の予算で、AI映像の生成から後録音、色補正などのポストプロダクションまでを完成させました。複数の生成型AIモデルを活用して人物や背景を再現し、シーンごとの成果物を繰り返し修正する制作プロセスを構築したおかげです。
ソル監督は、今後技術の発展と作業の効率化が進めば、3～4名の主要スタッフだけで長編映画を制作できるようになると見通しました。制作に必要な時間と費用が削減されれば、大規模な投資を得ることが難しかったクリエイターたちにも、新たな機会が開かれるかもしれないという期待です。
◇AI俳優もスターに育てる…続編の制作を推進
制作陣の挑戦は、1本の映画で終わるわけではありません。映画の主人公であるユン・ガンを、独立したAI俳優として、また知的財産権（IP）として成長させていくという構想も持っています。
ソル監督は、「観客にとってユン・ガンはまだ無名の俳優と変わりません」とし、「着実に姿を見せ、親しみを持っていただければ、続編では喜んで劇場に足を運んでくださるのではないかと考えています」と述べました。
共同制作会社アイノスタジオのハム・スルギ代表もまた、ユン・ガンを他の作品に出演させたり、実写映像とAIを組み合わせたりするなど、様々なコラボレーションの可能性を検討していると明らかにしました。AIキャラクターが1つの作品にとどまらず、継続的に活動する新しい形態の俳優として成長できるということです。
AIキャラクターを作る過程にも相当な労力を注ぎました。制作陣は、特定の芸能人の容姿を参考にするよりも、目の形や髪型などの細かな特徴を組み合わせ、何度も修正を重ねてキャラクターを完成させました。シーンごとに同じ人物として認識されるよう、外見の一貫性を確保することが重要でした。
公開後、観客からの様々な反応も、新たな作品のための糧となりました。ソル監督は、「期待感を示してくれる観客もいれば、技術的な物足りなさを指摘する意見もありました」とし、「今後は、より良い作品を通じて観客を納得させなければならないと考えています」と語りました。
ソル監督は現在、続編『スティレイ2』の準備を進めています。来年の公開を目指し、シナリオ作業や制作スケジュールを検討中です。ソル監督は、初作品制作以降もAI技術が飛躍的に発展しただけに、続編では一段と自然な人物表現と精巧なアクションを披露できると期待しています。
最後に、ソル監督は、AI技術の発展が結局のところ、創作者の役割を一層重要なものにするだろうと強調しました。
「技術的な限界は今後も減り続けるでしょう。結局、違いを生み出すのは、物語を見つめる創作者の視点と経験でしょう。俳優であれ監督であれ、一つの肩書きに縛られるよりも、新しい物語を創り出す創作者であり続けたいと思います。」
