[イーデイリーChoi Hee-jae 記者] 「今回の映画が最後になるかもしれないとも思いました。できる限りの最善を尽くし、最大限の力を出そうという気持ちが強かったですね。」
キム・ジニュ監督(写真=映画会社ジンジン)
映画『流れる旅』を監督したキム・ジンユ監督は、今回の作品についてこのように語りました。『私はボリ』以来、6年ぶりに公開される新作の公開を控え、イーデイリーとのインタビューに応じたキム監督は、今回の映画に注いだ切ない想いを、まるで映画のように淡々と語ってくれました。
『流れる旅』は、夫を先に亡くし、自分だけの旅を準備していたチュンヒが、新しく引っ越したマンションで予期せぬ出会いを重ね、静かだった日常に新たな旋律が流れ始める物語です。キム・ヘオクがチュンヒ役を、韓国系アメリカ人の俳優ジャスティン・ミンがミンジュン役を演じました。
キム監督はシナリオを完成させた後、俳優探しを始めました。現実的にキャスティングできる俳優は多くありませんでしたが、「小さな映画であっても最善を尽くしたい」というキム監督の思いが加わりました。
映画ではなかなか注目されることのなかった中高年の俳優たちの物語をもっと盛り込みたいと考えたと語りました。キム監督はキム・ヘオクさんの演技を見て、「これほど演技が上手な俳優が、あまり映画に出演できていないのだな」と感じたそうです。様々な年齢層の俳優や物語が映画で紹介されるべきだという、ささやかな責任感もありました。
『流れる旅路』スチール(写真=映画社ジンジン)
この映画は、脚本を読んだキム・ヘオクさんが出演を決めたことから始まりました。キム監督は「ヘオク先生と一緒にできるだけでも、もう十分だという気持ちでした」と笑顔で語りました。
キム監督はキム・ヘオクさんを「バラのような人」と表現しました。続いて「鋭く見えるかもしれませんが、本当に美しく愛らしい人です」と語り、目頭を赤らめる場面もありました。
ジャスティン・ミンについては、韓国系アメリカ人として西洋で生きてきた経験が、登場人物の異邦人的な感覚を表現するのに役立つだろうと考えたと伝えました。続いて、「監督として無責任な考えかもしれませんが、『うまくいくはずだ。うまくいかなければ、それはそれで仕方ない』という気持ちがありました。108倍も一生懸命に取り組みました」と、キャスティングの過程を振り返りました。
彼は「ジャスティンの母親が先に脚本を読み、ジャスティンにやってほしいと伝えてくださったおかげで、ジャスティンがもう一度読んだそうです」とし、「ジャスティンの母親にも感謝しています」と付け加えました。
実際に演奏家として活動中のパク・デホさんは、今回の作品を通じてスクリーンデビューを果たしました。キム監督は、パク・デホさんが在学中の韓国芸術総合学校ピアノ科のグループチャットに募集の投稿をしました。2週間連絡がなかったものの、撮影を控えて応募者が現れました。キム監督はパク・デホさんを見た瞬間、「ソンチャンだと思った」と微笑みました。
キム監督は、「体は正直にじっとしているのに、瞳だけが動いていたんです。『あれはどうやってやったんだろう』と驚く瞬間がありました」とし、「感情表現や流れを本能的に理解している若者だと思いました」と語りました。パク・デホが演じたチョ・ソンチャン役の裏話も明かしました。彼は、「チョ・ソンジンとイム・ユンチャン。とても自然な名前でした」と笑みを浮かべました。
キム・ジニュ監督(写真=映画社ジンジン)
キム監督は、脚本にはなかったシーンを撮影することもありました。撮影を終えた後、キム・ヘオクさんがタンスに触れている姿を偶然目撃し、現場を片付けていたキム監督と制作陣が一斉にカメラを構えました。キム監督は「私にとっても映画的な瞬間でした。皆が同じものを見ていて、それを撮ることになったのです」と語りました。
キム・ヘオクさんの目を見ていると、自然と涙がこぼれたそうです。俳優が作り出す感情をもっと盛り込みたいという欲もありましたが、あえて抑えました。登場人物の悲しみを誇張せず、適度な距離から見つめること。それが、死を扱うこの映画において、キム監督が守りたかった姿勢でした。
実は『流れる旅路』の始まりはメロドラマでした。キム監督は、坂本龍一監督の映画『コダ』で指揮を執るシーンを見て、物語を思いつきました。聴覚障害者が指揮者を通じて音楽を感じる瞬間を想像し、音の振動と音以外の情緒的な交流を中心に、指揮者と聴覚障害者のラブストーリーを構想しました。
その後、物語の方向性が変わりました。死というテーマが目に留まり始め、創作者としての自分にとっても必要な問いだと感じるようになりました。障害のある友人たちが酒に酔った時、「死にたい」と軽々しく口にしていた瞬間が記憶に残っていました。その言葉は、キム監督にとって、軽く流すことのできない問いとして迫ってきました。
『流れる旅路』のポスター(写真=映画会社ジンジン)
『流れる旅』は、死を目前にした人物たちの時間をたどる作品です。尊厳死という容易ではないテーマを扱っていますが、これを特定の答えへと導くのではなく、それぞれの生き方や選択を見つめさせる内容となっています。キム監督は、死を消費したり強要したりしないこと、観客が自然に考えられる距離感を保つことに注力しました。
キム監督は「死について考えてみるということが重要だった」とし、「尊厳死というテーマは、ある人にとっては受け入れられないかもしれないし、ある人にとっては望むところかもしれない。どちらか一方に強要することなく、観客が自然に考えられるようにしたかった」と語りました。
その考えは、「死を目前にした人に、病院以外の選択肢があればどうだろうか」という悩みへとつながりました。コダ(聴覚障害のある親を持つ子)であるキム監督は、障害のある方やその家族が気兼ねなく旅行できる、バリアフリーのリゾートのような空間を夢見ていると語りました。彼は、「人々が集まって酒を飲んだり、文化的な生活を楽しんだりしながら、もう少しこの世界を楽しんだ上で死を迎えられる場所が必要なのではないかと思う」と述べました。
インタビューの間中、彼は俳優たちや作品について語りながら、何度か涙をこらえていました。まるで映画のように繊細で優しい人でした。キム監督の温かい心や世界観、作品がこれからも続いていけばいいのに、という思いが湧いてきました。
キム監督は、「今回の映画が最後になるかもしれないという気がしました。だから、最大限の力を尽くそうという気持ちが強かったのです」と語りました。その一方で、「温かく、多様な映画を作りたいです。機会が与えられれば、何でも一生懸命やってみたいと思います」と伝えました。
続いて、「映画館でひと息つける映画があるというのも、大切なことではないでしょうか。この映画が、観客の皆様にとって少しでも安らぎの時間になればと思います」と付け加えました。
『流れる旅路』は、全国の映画館で上映中です。
映画『流れる旅』を監督したキム・ジンユ監督は、今回の作品についてこのように語りました。『私はボリ』以来、6年ぶりに公開される新作の公開を控え、イーデイリーとのインタビューに応じたキム監督は、今回の映画に注いだ切ない想いを、まるで映画のように淡々と語ってくれました。
『流れる旅』は、夫を先に亡くし、自分だけの旅を準備していたチュンヒが、新しく引っ越したマンションで予期せぬ出会いを重ね、静かだった日常に新たな旋律が流れ始める物語です。キム・ヘオクがチュンヒ役を、韓国系アメリカ人の俳優ジャスティン・ミンがミンジュン役を演じました。
キム監督はシナリオを完成させた後、俳優探しを始めました。現実的にキャスティングできる俳優は多くありませんでしたが、「小さな映画であっても最善を尽くしたい」というキム監督の思いが加わりました。
映画ではなかなか注目されることのなかった中高年の俳優たちの物語をもっと盛り込みたいと考えたと語りました。キム監督はキム・ヘオクさんの演技を見て、「これほど演技が上手な俳優が、あまり映画に出演できていないのだな」と感じたそうです。様々な年齢層の俳優や物語が映画で紹介されるべきだという、ささやかな責任感もありました。
この映画は、脚本を読んだキム・ヘオクさんが出演を決めたことから始まりました。キム監督は「ヘオク先生と一緒にできるだけでも、もう十分だという気持ちでした」と笑顔で語りました。
キム監督はキム・ヘオクさんを「バラのような人」と表現しました。続いて「鋭く見えるかもしれませんが、本当に美しく愛らしい人です」と語り、目頭を赤らめる場面もありました。
ジャスティン・ミンについては、韓国系アメリカ人として西洋で生きてきた経験が、登場人物の異邦人的な感覚を表現するのに役立つだろうと考えたと伝えました。続いて、「監督として無責任な考えかもしれませんが、『うまくいくはずだ。うまくいかなければ、それはそれで仕方ない』という気持ちがありました。108倍も一生懸命に取り組みました」と、キャスティングの過程を振り返りました。
彼は「ジャスティンの母親が先に脚本を読み、ジャスティンにやってほしいと伝えてくださったおかげで、ジャスティンがもう一度読んだそうです」とし、「ジャスティンの母親にも感謝しています」と付け加えました。
実際に演奏家として活動中のパク・デホさんは、今回の作品を通じてスクリーンデビューを果たしました。キム監督は、パク・デホさんが在学中の韓国芸術総合学校ピアノ科のグループチャットに募集の投稿をしました。2週間連絡がなかったものの、撮影を控えて応募者が現れました。キム監督はパク・デホさんを見た瞬間、「ソンチャンだと思った」と微笑みました。
キム監督は、「体は正直にじっとしているのに、瞳だけが動いていたんです。『あれはどうやってやったんだろう』と驚く瞬間がありました」とし、「感情表現や流れを本能的に理解している若者だと思いました」と語りました。パク・デホが演じたチョ・ソンチャン役の裏話も明かしました。彼は、「チョ・ソンジンとイム・ユンチャン。とても自然な名前でした」と笑みを浮かべました。
キム監督は、脚本にはなかったシーンを撮影することもありました。撮影を終えた後、キム・ヘオクさんがタンスに触れている姿を偶然目撃し、現場を片付けていたキム監督と制作陣が一斉にカメラを構えました。キム監督は「私にとっても映画的な瞬間でした。皆が同じものを見ていて、それを撮ることになったのです」と語りました。
キム・ヘオクさんの目を見ていると、自然と涙がこぼれたそうです。俳優が作り出す感情をもっと盛り込みたいという欲もありましたが、あえて抑えました。登場人物の悲しみを誇張せず、適度な距離から見つめること。それが、死を扱うこの映画において、キム監督が守りたかった姿勢でした。
実は『流れる旅路』の始まりはメロドラマでした。キム監督は、坂本龍一監督の映画『コダ』で指揮を執るシーンを見て、物語を思いつきました。聴覚障害者が指揮者を通じて音楽を感じる瞬間を想像し、音の振動と音以外の情緒的な交流を中心に、指揮者と聴覚障害者のラブストーリーを構想しました。
その後、物語の方向性が変わりました。死というテーマが目に留まり始め、創作者としての自分にとっても必要な問いだと感じるようになりました。障害のある友人たちが酒に酔った時、「死にたい」と軽々しく口にしていた瞬間が記憶に残っていました。その言葉は、キム監督にとって、軽く流すことのできない問いとして迫ってきました。
『流れる旅』は、死を目前にした人物たちの時間をたどる作品です。尊厳死という容易ではないテーマを扱っていますが、これを特定の答えへと導くのではなく、それぞれの生き方や選択を見つめさせる内容となっています。キム監督は、死を消費したり強要したりしないこと、観客が自然に考えられる距離感を保つことに注力しました。
キム監督は「死について考えてみるということが重要だった」とし、「尊厳死というテーマは、ある人にとっては受け入れられないかもしれないし、ある人にとっては望むところかもしれない。どちらか一方に強要することなく、観客が自然に考えられるようにしたかった」と語りました。
その考えは、「死を目前にした人に、病院以外の選択肢があればどうだろうか」という悩みへとつながりました。コダ(聴覚障害のある親を持つ子)であるキム監督は、障害のある方やその家族が気兼ねなく旅行できる、バリアフリーのリゾートのような空間を夢見ていると語りました。彼は、「人々が集まって酒を飲んだり、文化的な生活を楽しんだりしながら、もう少しこの世界を楽しんだ上で死を迎えられる場所が必要なのではないかと思う」と述べました。
インタビューの間中、彼は俳優たちや作品について語りながら、何度か涙をこらえていました。まるで映画のように繊細で優しい人でした。キム監督の温かい心や世界観、作品がこれからも続いていけばいいのに、という思いが湧いてきました。
キム監督は、「今回の映画が最後になるかもしれないという気がしました。だから、最大限の力を尽くそうという気持ちが強かったのです」と語りました。その一方で、「温かく、多様な映画を作りたいです。機会が与えられれば、何でも一生懸命やってみたいと思います」と伝えました。
続いて、「映画館でひと息つける映画があるというのも、大切なことではないでしょうか。この映画が、観客の皆様にとって少しでも安らぎの時間になればと思います」と付け加えました。
『流れる旅路』は、全国の映画館で上映中です。