[イーデイリー スターinYUN GI BACK 記者] K-POPの舞台が、公演会場を超えて都市全体へと広がっています。コンサートやファンミーティングが開催される特定の場所にファンが集まるというレベルを超え、アーティストの音楽や衣装、世界観をソウルの至る所に反映させ、都市そのものを一つの巨大なファン体験空間として作り上げるという手法です。
最近の代表的な事例は、グループ「NCT」です。デビュー10周年を迎えたNCTは、ソウルの主要な場所を舞台にした大規模なプロジェクトを進めています。盤浦（パンポ）漢江公園や石村（ソクチョン）湖、ロッテワールドタワー一帯など、ファンにはお馴染みのソウルの名所が、NCTの音楽やコンテンツを体験できる空間へと変貌を遂げました。
NCT×ソウル・ファッション・ウィークのコラボレーション・ランウェイの様子。（写真＝SMエンターテインメント）
◇噴水ショーからファッションウィークまで…ソウルの至る所に登場したNCT
盤浦大橋の「月明かりの虹の噴水」では、去る1日から5日まで、NCTの音楽に合わせた噴水プログラムが行われました。石村湖では夜間イルミネーションと大型アートバルーンが設置され、今月18日からはロッテワールド内のスペースで、デビュー10周年記念の没入型展示「エキシビション：ネオ・ディメンション」も開催されます。
ソウル・ファッション・ウィークとのコラボレーションも注目されます。去る4日から6日まで、ロッテワールドタワー一帯では、NCTとNCT 127、NCT DREAM、ウェイヴィー（WayV）、NCT WISHの代表的な活動衣装が展示されました。 最終日には、過去10年間に実際のステージで着用された衣装や所蔵品を活用した「キュレーテッド・ランウェイ」が行われ、活動に関連する衣装約3000着を披露するフリーマーケットも開催されました。K-POPがファッション、観光、ショッピングと融合することで、ファンの体験の範囲が公演会場の外へと広がったことになります。
このような流れは、NCTだけの事例ではありません。これに先立ち、グループ「防弾少年団（BTS）」は去る3月、光化門広場一帯でカムバック公演「アリラン」（ARIRANG）を開催しました。当時、ソウル市は公演当日に最大26万人以上の国内外の来場者が光化門一帯に集まると予想し、人混みの管理だけでなく、外国人への通訳、宿泊施設や伝統市場の価格管理など、観光対応も併せて準備しました。 単一の公演が、一つの都市規模のイベントへと拡大した事例です。
グループ「BTS」の光化門公演の様子。（写真＝ビッグヒットミュージック）
BLACKPINK（ブラックピンク）もまた、今年、国立中央博物館と提携しました。去る2月末から3月初めにかけて、博物館の外壁をピンク色に照らし出し、メンバーによる韓国語・英語・タイ語の音声ガイドや、新アルバムの試聴コーナーなどを運営しました。 8月にはデビュー10周年を迎え、韓国の文化遺産をモチーフにした「BLACKPINK HERITAGE COLLECTION」まで披露し、K-POPと伝統文化の接点を広げました。
◇「公演を見に韓国へ行く」から「街を体験する」へ
このような変化は、K-POPファンの訪韓スタイルが変化している点と密接に関連しています。以前はコンサートやファンミーティングなど、特定のイベントが海外ファンの主な訪問目的でしたが、最近ではアーティスト関連のコンテンツを巡りながらソウルのあちこちを移動し、ショッピングや観光、飲食、ファッションまで一緒に楽しむ形へと広がっています。
NCTのファンであれば、盤浦（パンポ）で音楽に合わせた噴水ショーを観賞し、蚕室（チャムシル）で活動時の衣装を見た後、石村（ソクチョン）湖を散策することができます。一つのアーティストIPがファンの移動ルートを作り出し、そのルートに観光や小売、外食消費が自然に結びつく仕組みです。
BLACKPINKのシンボルカラーであるピンク色に染まった国立中央博物館の夜景。（写真＝YGエンターテインメント）
K-POP業界の立場から見ても、都市空間の活用はIPの寿命を延ばす方法となり得ます。アルバムや公演が一定期間に集中して消費されるコンテンツであるのに対し、展示やポップアップ、ファッション、空間連携コンテンツは、ファンがアーティストを体験する時間と接点をより長くします。
都市の立場からは、ファンダムが持つ移動性と消費力を観光資源へと結びつけられるという利点があります。大規模な公演が行われない期間でも、アーティストのIPを活用して海外ファンの訪問動機を作り出すことができ、既存の観光名所にも新たな意味を与えることができます。
歌謡界の関係者は、「ファンたちがアーティストに続いて街を歩き、食事をし、買い物をし、体験しながら、K-POPの経済効果も公演会場の外へと広がっている」とし、「K-POP IPの舞台が広がるにつれ、ソウルもまた、ファンが直接体験し消費する一つの巨大な『ファン活動空間』へと変わりつつある」と述べました。
最近の代表的な事例は、グループ「NCT」です。デビュー10周年を迎えたNCTは、ソウルの主要な場所を舞台にした大規模なプロジェクトを進めています。盤浦（パンポ）漢江公園や石村（ソクチョン）湖、ロッテワールドタワー一帯など、ファンにはお馴染みのソウルの名所が、NCTの音楽やコンテンツを体験できる空間へと変貌を遂げました。
◇噴水ショーからファッションウィークまで…ソウルの至る所に登場したNCT
盤浦大橋の「月明かりの虹の噴水」では、去る1日から5日まで、NCTの音楽に合わせた噴水プログラムが行われました。石村湖では夜間イルミネーションと大型アートバルーンが設置され、今月18日からはロッテワールド内のスペースで、デビュー10周年記念の没入型展示「エキシビション：ネオ・ディメンション」も開催されます。
ソウル・ファッション・ウィークとのコラボレーションも注目されます。去る4日から6日まで、ロッテワールドタワー一帯では、NCTとNCT 127、NCT DREAM、ウェイヴィー（WayV）、NCT WISHの代表的な活動衣装が展示されました。 最終日には、過去10年間に実際のステージで着用された衣装や所蔵品を活用した「キュレーテッド・ランウェイ」が行われ、活動に関連する衣装約3000着を披露するフリーマーケットも開催されました。K-POPがファッション、観光、ショッピングと融合することで、ファンの体験の範囲が公演会場の外へと広がったことになります。
このような流れは、NCTだけの事例ではありません。これに先立ち、グループ「防弾少年団（BTS）」は去る3月、光化門広場一帯でカムバック公演「アリラン」（ARIRANG）を開催しました。当時、ソウル市は公演当日に最大26万人以上の国内外の来場者が光化門一帯に集まると予想し、人混みの管理だけでなく、外国人への通訳、宿泊施設や伝統市場の価格管理など、観光対応も併せて準備しました。 単一の公演が、一つの都市規模のイベントへと拡大した事例です。
BLACKPINK（ブラックピンク）もまた、今年、国立中央博物館と提携しました。去る2月末から3月初めにかけて、博物館の外壁をピンク色に照らし出し、メンバーによる韓国語・英語・タイ語の音声ガイドや、新アルバムの試聴コーナーなどを運営しました。 8月にはデビュー10周年を迎え、韓国の文化遺産をモチーフにした「BLACKPINK HERITAGE COLLECTION」まで披露し、K-POPと伝統文化の接点を広げました。
◇「公演を見に韓国へ行く」から「街を体験する」へ
このような変化は、K-POPファンの訪韓スタイルが変化している点と密接に関連しています。以前はコンサートやファンミーティングなど、特定のイベントが海外ファンの主な訪問目的でしたが、最近ではアーティスト関連のコンテンツを巡りながらソウルのあちこちを移動し、ショッピングや観光、飲食、ファッションまで一緒に楽しむ形へと広がっています。
NCTのファンであれば、盤浦（パンポ）で音楽に合わせた噴水ショーを観賞し、蚕室（チャムシル）で活動時の衣装を見た後、石村（ソクチョン）湖を散策することができます。一つのアーティストIPがファンの移動ルートを作り出し、そのルートに観光や小売、外食消費が自然に結びつく仕組みです。
K-POP業界の立場から見ても、都市空間の活用はIPの寿命を延ばす方法となり得ます。アルバムや公演が一定期間に集中して消費されるコンテンツであるのに対し、展示やポップアップ、ファッション、空間連携コンテンツは、ファンがアーティストを体験する時間と接点をより長くします。
都市の立場からは、ファンダムが持つ移動性と消費力を観光資源へと結びつけられるという利点があります。大規模な公演が行われない期間でも、アーティストのIPを活用して海外ファンの訪問動機を作り出すことができ、既存の観光名所にも新たな意味を与えることができます。
歌謡界の関係者は、「ファンたちがアーティストに続いて街を歩き、食事をし、買い物をし、体験しながら、K-POPの経済効果も公演会場の外へと広がっている」とし、「K-POP IPの舞台が広がるにつれ、ソウルもまた、ファンが直接体験し消費する一つの巨大な『ファン活動空間』へと変わりつつある」と述べました。
